تخفیف وهدیه 300 تومانی نوروز امسال! 💜
08138254783
0

انواع تکنیک های انیمیشن سازی دو بعدی

تکنیک های انیمیشن سازی دوبعدی
۴٫۸
(۴۶)

تو این مقاله قصد داریم  تکنیک های ساخت انیمیشن ۲ بعدی که برای شروع انیمیشن سازی نیاز هست را یاد  بگیریم.

منظور از تکنیک های ساخت انیمیشن شیوه هایی است که برای ساخت انیمیشن به کار میگیریم و همینطور ابزار های مختلفی که استفاده میکنیم.

اگر بخواهیم از لحاظ تکنیک، انیمیشن‌ها را بررسی کنیم؛ می توان به دو بخش دو بعدی و سه بعدی تقسیم کرد. انیمیشن های دو بعدی مثل نقاشی روی کاغذ هستند و انیمیشن های سه بعدی دارای حجم و بعد هستند. علت  حجم دار بودن آنها سایه، نور، جهت و فرم است.

 

انیمیشن کاغذی

یکی از انواع سبک های انیمیشن دو بعدی، انیمیشن کاغذی است. در ساخت این تکنیک انیمیشن تک تک طرح های کلیدی و میانی و پس زمینه ها بر روی کاغذ کشیده می شوند.

در ساخت این سبک انیمیشن، هر فریم از انیمیشن بر روی کاغذ مورد نظر بوسیله ابزار های مختلف مانند مداد، مداد رنگی، آبرنگ و… فریم ها کشیده می شوند. بدلیل اینکه در ساخت این تکنیک انیمیشن  نمی توان تصاویر را لایه بندی کرد، هر کارکتر و آبجکت و طرح های جلویی و پشتی در هر فریم دوباره کشیده می شوند.

به همین دلیل، در این تکنیک انیمیشن، برای صرفه جویی در زمان از طرح های ساده استفاده می شود. این سبک انیمیشن به دلیل طراحی دوباره هر فریم از اول، دو ویژگی خاص دارد :

۱-ساده بودن خطوط

۲-لرزش در خط ها

مانند انیمیشن غرق شدن کشتی لوسیتانیا

 

تکنیک سل انیمیشن

ساخت این تکنیک انیمیشن مورد استفاده خیلی از کمپانی های بزرگ انیمیشن سازی است.در ساخت این سبک انیمیشن از طلق های شفاف سلولوئیدی استفاده می شود.  این طلق ها نور را از خود عبور می دهند. در ساخت این تکنیک انیمیشن چند لایه طلق شفاف بر روی هم قرار میگیرند، بر روی هر لایه به طور دلخواه، پس زمینه یا کارکتر مورد نظر طراحی می شوند. سپس متحرک سازی بر روی این لایه ها انجام می شود. شیوه اجرای این تکنیک انیمیشن سازی به این صورت است که کاغذ هایی را پانچ میکنند و با استفاده از پین ترسیم میکنند.

مقاله پیشنهادی: انیمیشن سازی را از کجا شروع کنم؟

به این طرح ها در این تکنیک انیمیشن سازی، طرح مدادی گفته می شود. سپس تمام حرکات را تست میکنند و پس از درست بودن هر طرح، آن را بر روی طلق اجرا می کنند. مانند انیمیشن سفید برفی که با این تکنیک ساخته شده اند.

تکنیک کات اوت

در ساخت این تکنیک انیمیشن، از مقوا استفاده می شود، طرح ها بر روی مقوا کشیده می شوند، پس از آن تمام قسمت هایی که قابل جدا شدن هستند مانند پا، دست، سر و… به صورت قطعات کوچکی برش داده می شوند، و پس از مفصل بندی حرکت داده می شوند.

مفصل بندی این کارکتر ها را می توان با روش های خلاقانه و متفاوتی انجام داد، یکی از مرسوم ترین آنها در این تکنیک اتصال با چسب و مفتول فلزی است.

 در این تکنیک با هر حرکت هر فریم، عکس گرفته می شود، و در نهایت در فیلم، تمام فریم ها به حرکت در می آیند. پس از اینکه نرم افزار و رایانه ها گسترش پیدا کردند، ساخت این تکنیک انیمیشن متحول شد  و حتی برخی کارکتر ها در رایانه متحرک سازی می شدند. مانند انیمیشن موشک کاغذی

تکنیک انیمیشن سیلوئت

این تکنیک انیمیشن، یکی از تکنیک های کات اوت است. برای ساخت این تکنیک در ابتدا منبع نوری مانند لامپ را پشت عروسک های مفصلی قرار می دهند و آنها را ضد نور میکنند. یعنی تمام کارکتر ها سیاه دیده می شوند و از طریق حرکات و برش ها و فرم ها میتوان طرح را تشخیص داد.

مقاله پیشنهادی: یادگیری دوازده قانون انیمیشن سازی

در ساخت این تکنیک باید توجه و دقت زیادی به کارکتر و پس زمینه داشت تا به صورت سیلوئت بتوانند خوب مفهوم را انتقال دهند با حرکت. همچنین میتوان در این نوع انیمیشن از طلق های رنگی برای پس زمینه استفاده کرد تا تنوع و زیبایی بیشتری را ایجاد کرد.مانند انیمیشن ماجرای شاهزاده احمد

سبک انیمیشن شنی

در این سبک از انیمیشن، زیر شیشه نور پردازی می شود و با حرکت و فرم‌دادن شن بر روی شیشه، تصاویر زیبایی از بافت و سایه ایجاد میشود. با کم و زیاد کردن میزان شن میتوان درجات مختلف خاکستری را ایجاد کرد

تکنیک نقاشی روی شیشه

در این سبک انیمیشن از رنگی استفاده می شود که دیر خشک می شود، مانند رنگ روغن. سپس با استفاده از این متریال روی شیشه هر فریم را می کشند و از روی شیشه عکس برداری می شود.

تکنیک پین اسکرین

برای این سبک از انیمیشن بر روی صفحه‌ای‌ که سفید است، هزاران سوزن مشکی فرو می کنند، سپس منبع نوری را کنار آن روشن میکنند و با جابه جایی سوزن ها می توان درجات مختلف خاکستری را ایجاد کرد. تصاویری که به وسیله این صفحه سوزنی  ایجاد می شوند شبیه به حکاکی هستند. برای حرکت دادن سوزن ها از ابزار گوناگونی استفاده می شود.

دوره پیشنهادی: دوره انیمیشن سازی از پایه تا تخصص

سبک انیمیشن دو بعدی رایانه ای

در دهه ۱۹۷۰ ام میلادی اولین جریان های تولید گرافیک های رایانه ای شکل گرفت. تکنیک رایانه ای انیمیشن مزایای خیلی زیادی دارد مانند:

ایجاد تکنیک های خلاقانه جدید

صرفه جویی در زمان

امکان ایجاد لایه های بیشتر

برنامه ریزی حرکت دوربین

کوچک و بزرگ کردن تصاویر

امیدواریم از خواندن این مطلب لذت کافی را برده باشید 🙂


پس از انتخاب ستاره، «ثبت» را بزنید.

دیدگاه کاربران
  • لیلا 30 شهریور 1400

    بسیار عالی

    • آواتار
      کافه انیمیشن 1 مهر 1400

      موفق باشید

  • PJ 4 مهر 1400

    ببخشید تکنیکی که به عنوان روتوسکوپی معرفی کردید در واقع انیمیشن پین اسکرین(pin screen) هستش و تعریف روتوسکوپینگ اینه که هر فریم رو از روی فیلم‌های زنده میکشند.

    • آواتار
      کافه انیمیشن 4 مهر 1400

      ممنون از دیدگاه شما.
      اصلاح شد، در واقع تکنیک روتوسکوپی جا افتاده و تایتلش به جای پین اسکرین مونده. ممنون از نظرتون

  • مهران رضایی 9 مهر 1400

    خوبه مخصوصا بخش تکنیک انینیشن سیلوئت موفق باشید

    • آواتار
      کافه انیمیشن 11 مهر 1400

      ممنون از شما

  • هراتی خو 6 دی 1400

    الان تکنیک دیجیتال سل ،دستی حساب میشه؟یعنی فریم به فریم نقاشی کشیده میشه؟ اخه با توجه به این که این تکنیک تکی ایران اسنفاده میشه و تصاویر با کیفیت و باور پذیر تولید میکنه برای من کمی سخته بتور کنم مثلن توی انیمیشن اخرین داستان هر فریم نقاشی باشه چون تصاویر بدون لرزش تولید میشن

    • آواتار
      امید رضازاده 6 دی 1400

      آره دیگه، اصلا فرق کسی که توی این روش حرفه ای میشه با کسی که تازه شروع کرده، همینه. که میتونه بدون لرزش و خیلی نرم و روان، انیمیت کنه. و آره، تصورش سخته چون انجام دادنش خیلی سخته. تیم های خیلی بزرگ، سالها کار میکنن تا این انیمیشن ها ساخته بشه.

ارسال دیدگاه

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *